شهر یا سالن...
تالار وحدت
تئاترشهر تهران
تماشاخانه ایرانشهر
مجموعه تئاتر لبخند
خانه نمایش مهرگان
خانه تئاتر و موسیقی مستقل تهران
عمارت هما
عمارت نوفل لوشاتو
تئاتر هامون
تالار مولوی
تماشاخانه سنگلج
تماشاخانه هیلاج
تالار هنر
تماشاخانه همای سعادت
خانه هنرمندان ایران
خانه نمایش دا
تماشاخانه طهران
بلک باکس ایرانمال
تماشاخانه استاد جمشید مشایخی
تالار محراب
خانه تئاتر
مجموعه E-ACT
SB > com/org | (HTTPS) localhost : 19:08:13
موسس و سرپرست گروه: محمد اوحدی حائری
اعضا: محمد اوحدی حائری، ملیکا شکری و محدثه حسینی
خائوس به یونانی یعنی آشوب. خدای آشوب پیش از خلقت نظم، آشوب را می‌آفرید. گروه خائوس نیز به دنبال آنارشی در هنر است. از زبان، ادبیات، بدن، صدا، آواز، موسیقی گرفته تا تئوری‌های فلسفی، سیاسی، اجتماعی، روانکاوی، جامعه‌شناسی و انسان‌شناسی. با جست و جو و جست و خیز در مرزهای زبان، نقطه‌های هدفمند در خلقت آشوب را یافته و به دنبال کشف معنایی جدید در هنر تئاتر و اجراست. معنایی که سخن از جامعه را با رابطه‌ای پایاپای با روان، بدن و زبان بیان دارد. بیانی که عصیانگر و ضدروش است و بر ساختاربندی می‌شورد.
اجراها:
تاریخ ادب کُشی (۱۴٠۱)
خورِ مرده شور (۱۴٠٠)
چند پرتره از روایتهای ممنوع (۱۴٠٠)
سرگذشت یک فعل (۱۴٠٠)
غیرقابل اجرا (۱۴٠٠)
مازخ / ساد (۱۳۹۸)
پرس پی اکتیو (۱۳۹۷)
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال به سیستم وارد شوید
۰۵ آذر ۱۴۰۴ ساعت ۲۱:۲۰
📚 تمرین نوشتن در بستر خاطرات، خانه و زندگی روزمره 📚
مدرس: ملیکا شکری
(دانش‌آموخته‌ی ادبیات نمایشی در تهران و فیلمسازی در برلین، نویسنده و هنرمند، پژوهشگر بینارشته‌ای ادبیات، تئاتر و سینما)
⏳ ۴ جلسه دو ساعته — آنلاین
📌 دوره‌ی نخست (سطح پایه). امکان ادامه در دوره‌های میان‌سطح و پیشرفته وجود دارد.
📜 درباره‌ی کارگاه «وقایع‌نگاری»
در این کارگاه، ... دیدن ادامه ›› فضایی امن و صمیمی می‌سازیم تا از تجربه‌های زیسته‌مان بنویسیم؛ از خاطراتی که در فکر، دل یا حافظه‌مان مانده. اینجا هدف ما یادگیری قواعد داستان‌نویسی نیست.
ما می‌خواهیم نوشتن را ساده، دسترس‌پذیر و تبدیل به عادت روزانه کنیم.
🔸 از خودمان می‌نویسیم؛ از خانه‌ای که داریم یا از خانه‌ای که جا گذاشته‌ایم.
🔸 یاد می‌گیریم چطور تجربه‌های شخصی را تبدیل به متن کنیم.
🔸 از دل تمرین‌ها، سبک نوشتن خودمان را پیدا می‌کنیم: نوشتنی واقعی، مستندگونه، شخصی و بی‌تقلید.
باور ما این است که هر کدام از ما هزار روایت ناگفته داریم؛ کافی‌ست ابزار بیانش را پیدا کنیم. نوشتن کمک‌مان می‌کند حافظه‌ای تازه بسازیم؛ حافظه‌ای که روشن‌تر بگوید چه بوده‌ایم و امروز چه هستیم.
✨ باشد که این مسیر، جست‌وجویی مشترک باشد.
🕰 زمان‌های برگزاری
📍 یکشنبه‌ها — ساعت ۱۳ تا ۱۵ به وقت ایران
معادل ۱۰:۳۰ تا ۱۲:۳۰ به وقت اروپای مرکزی (CET)
📍 جمعه‌ها — ساعت ۱۹ تا ۲۱ به وقت ایران
معادل ۱۶:۳۰ تا ۱۸:۳۰ به وقت اروپای مرکزی (CET)
📝 مناسب برای فارسی‌زبانانی که خانه‌شان را تغییر داده‌اند یا در همان خانه مانده‌اند، اما می‌خواهند تجربه‌های زیسته‌شان را روایت کنند.
🛑 برای ثبت‌نام پیام دهید:
🚦تلگرام:
http://t.me/Chaos_Art_Group
🚧اینستاگرام:
http://instagram.com/chaos_theater_group
✨ گروه هنری خائوس — Chaos Art Group ✨
https://t.me/Chaos_Art_Group_news
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۰۵ آبان ۱۴۰۴ ساعت ۱۱:۱۴
****
«خشونتِ فروپاشی: خوانشی پدیدارشناسانه»
****
📌کارگاه آموزشی با محمّد اوحدی حائری
****
چه نسبتی میانِ «مازُخیسم» و تئاتر ایران وجود دارد؟ کمتر به این نکته مهم پرداخته شده که ... دیدن ادامه ›› میرزاآقا تبریزی، میرزا فتحعلی آخوندزاده، گوستاو فرایتاگ، هنریک ایبسن و اگوست استریندبرگ دقیقاً هم‌زمان با نویسنده‌ی درام‌پردازی می‌زیستند که آیینه‌ی تمام‌نمای مفهوم «مازُخیسم» دانسته می‌شود: لئوپولد فون زاخر-مازُخ. در این دوره‌ی خلاق و منحصر به فرد، انتقادهای سیاسی-اجتماعی و خلاقیت اجرایی و نوشتاریِ آثار افراد ذکرشده را زیر سایه‌ی وضعیت «خشونت فروپاشی» مورد بازنگری قرار خواهیم داد. حال این بازنگری چه کارکردی برای منِ نویسنده و اجراگر در جهان امروز خواهد داشت؟ پدیدارشناسیِ هوسرلی، امکانِ رفت و آمد پیوسته میانِ فلسفه، متن نمایشی و اجرا(اعم از دراماتورژی، بازیگری و کارگردانی) را فراهم می‌کند و کلاس به درسگفتاری تک‌گویانه محدود نخواهد بود. بنابراین فهمی جدید و غیرمعمول از قدم‌های ابتدایی نمایشنامه‌نویسی و اجراگری مدرنِ غربی و آغازگاه نمایشنامه‌نویسیِ ایرانی به دست می‌آوریم و راهی نو در مواجهه با خشونتِ فروپاشیِ امروز پیشِ پایِ منتقدان، کارگردانان، نمایشنامه‌نویسان، بازیگران و علاقه‌مندان به دراماتورژی قرار خواهد گرفت.
_______
📎کلاس در روزهای سه‌شنبه ساعت ۱۷ الی ۱۹ برگزار می شود
****
📎شروع دوره از آذر
****
4 جلسه 2 ساعته
****
هزینه شرکت در کلاس یک میلیون و دویست هزار تومان است
****
ــــــــــــــــــــــــــــــــــ
🪑 معرفی مدرس: محمد اوحدی حائری، نویسنده و پژوهشگر، دکتری پژوهش هنر، مدرس دانشگاه. از جمله کتاب های ایشان: «شاهزاده هامبورگ»، «آدم بی خصال»، «زندگی پس از قتل ویلما مونتسی»
****
📍📌علاقه‌مندان هم بصورت حضوری و هم مجازی می‌توانند در کلاس شرکت کنند ظرفیت محدود است.
☎️ راه‌های تماس آموزشگاه: ۰۲۱۸۸۹۰۶۳۲۹ ۰۹۹۹۹۹۸۶۳۲۹
📎شماره تلگرام (پیشنهاد می شود برای تسریع ثبت نام) ۰۹۹۹۹۹۸۶۳۲۹
#خانه_هنر_فروردین
#نمایشنامه_نویسی
#میرزا_آقا_تبریزی
#آخوندزاده
#ایبسن
#محمد_اوحدی_حائری
#لئوپولد_فون_زاخر_مازخ
#استریندبرگ
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۰ شهریور ۱۴۰۴ ساعت ۱۷:۵۴
درسگفتار «هنرمند و کلیشه جنون: خوانشی انتقادی بر بیمارپنداری هنرمندان»
پنجشنبه 3 مهر، ساعت 18 تا 20
آنلاین
ویژه روانشناسان، فارغ‌التحصیلان رشته روانشناسی و علاقمندان به حوزه روانشناسی
مدرس: محمّد اوحدی حائری(دکتری پژوهش هنر)
طول برگزاری: 1 جلسه
شرح درس:
«در پاییز 1908 ادوارد مونک برای درمان اختلال روانی و ضعف اعصاب ... دیدن ادامه ›› به مدت هشت ماه تحت درمان شوک الکتریکی قرار گرفت.» بسیار آسان است که این گزاره را زمینه‌ای برای بررسی آثار مهیبِ مونک قرار دهیم. در حکایت‌های هنر و هنرمندان که به ظاهر نقابی از تاریخ بر چهره دارند، بسیاری از نقاشان بزرگ با برچسب‌هایی همچون «دیوانه»، «روان‌پریش»، «آشفته‌حال» یا «مبتلا به مونومانیا» توصیف شده‌اند؛ روایاتی که کمتر زمینه‌های فرهنگی، اجتماعی یا تاریخی زندگی آنان را در نظر می‌گیرد و بیشتر سعی دارد خلاقیت این نوابغِ بی‌تکرار را به اختلالی در روان یا ناتوانی در سازگاری با «هنجار‌های اجتماعی» نسبت دهد.
از ون‌گوگ که گوش خود را برید و فریدا کالو که با بدن آسیب‌دیده‌اش نقاشی می‌کرد، تا لوسین فروید و فرانسیس بیکن که گرایشات جنسی‌شان بستری برای تفسیرِ آثارشان شد و بکشینسکی که قتل دردناکش بررسی کل زندگیِ او را تحت شعاع قرار داد؛ تمامی این افراد نه با واقعیت زیستیِ خود، بلکه با تصویری کلیشه‌ای از هنرمندِ مجنون در حافظه‌ی جمعی ما ثبت شده‌اند. اما آیا حقیقتاً هنرمند، بیمار است؟ یا قدرت مستقر و به تبع آن جامعه، با هر آن‌کس که «دیگرگونه می‌بیند»، با زبان آسیب و اختلال سخن می‌گوید؟ چرا نازی‌ها در نمایشگاه «هنر منحط» که برای تخطئه‌ی هنر مدرن از کانستراکتیویسم تا سورئالیسم برپا کرده بودند، از واژه‌ی «جنون محض» برای توصیف این آثار و هنرمندانشان بهره بردند؟
• این کارگاه به دنبال چیست؟
در این کارگاه یک‌روزه تلاش می‌کنیم تا یک بار برای همیشه به جای آنکه از اثر به زندگی هنرمند راه پیدا کنیم، راه را هموارتر کرده و اساساً به زندگیِ هنرمندان به مثابه «تاریخ هنرمند» بپردازیم. به این ترتیب:
– روایت مسلط روان‌پزشکی از هنرمند که گاهی مورد استفاده ارباب قدرت قرار می‌گیرد به پرسش کشیده خواهد شد.
– زیست انسانی، تاریخی، و اجتماعی هنرمندان مورد بازخوانی قرار خواهد گرفت.
– و با این وصف، میانِ دو مفهوم «اختلال» و «مقاومت»، مرزی تازه آشکار خواهد شد.
در این درسگفتار قصد داریم هنرمند را نه چون بیمار، بلکه چون انسانی در کشاکش تاریخ، سیاست، بدن، و خیال بررسی کنیم؛ انسانی که زبانِ بومِ نقاشی را برگزیده تا جهانی را که در آن زیسته، به نمایش بگذارد.
• چرا کلیشه‌ی جنون هنرمند از خودِ جنون خطرناک‌تر است؟
بیمارپنداری هنرمندان، چند خطر را در بَر دارد:
1. فراموش‌کردن زمینه‌ها: فقر، طرد اجتماعی، جنگ، تبعیض جنسی یا نژادی؛ این‌ها عوامل مهمی در شکل‌گیری زندگی هنرمندان بوده‌اند که در نگاه آسیب‌محور نادیده گرفته می‌شوند.
2. سانتیمانتال کردن رنج: کلیشه‌ی جنونِ هنرمند می‌کوشد رنج را به عنوان «نیروی محرکه‌ی نبوغ» تصویر کند، بی‌آنکه نگاهی انتقادی به ساختارهای قدرت که ایجادکننده آن رنج هستند داشته باشد.
3. به حاشیه رانده شدنِ خلاقیت: با برچسب «دیوانگی» زدن بر پیشانیِ خلاقیت‌های ساختارشکن، آن‌ها را از گفتمان عقلانیت جدا و در حاشیه نگاه می‌دارد.
لینک ثبت نام:
https://siavoushan.ir/product/the-artist-and-the-stereotype-of-madness/
محمد فروزنده این را
خواند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۲۷ شهریور ۱۴۰۴ ساعت ۰۰:۱۴
🎙 آغاز به کار شب‌نشینی‌های سینماییِ ما در مدرسه فیلمسازی هیلاج با نسخه‌ی کامل تازه‌ترین اثر فیلمساز بحث‌برانگیز این روزها آری آستر خواهد بود. فیلمسازی که با فیلم‌هایی همچون Midsommar(2019)، Hereditary(2018) و Beu Is Afraid(2023) توجه‌های بسیاری را به خود جلب کرده و در آخرین فیلمش Eddington به سراغ دوران کرونا رفته و از درون آن تریلری سیاسی خلق کرده است.
🗓 شنبه ۲۹ شهریور ۱۴۰۴
🕰 ساعت ۲۱:۳۰
🎥 ادینگتون (Eddington) سال ساخت: ۲۰۲۵
📽 کارگردان: آری آستر 🎞 بازیگران: خواکین فینیکس، پدرو پاسکال، اِما استون و آستین ... دیدن ادامه ›› باتلر.
📝 خلاصه داستان: در سال ۲۰۲۰ و با گسترش ویروس کرونا، شهردار شهر ادینگتون، تد گارسیا(پدرو پاسکال) دستور می‌دهد محدودیت‌های سخت‌گیرانه‌ای در سطح شهر اجرا شود اما کلانتر جو کراس(خواکین فینیکس) با محدودیت‌ها مخالف است و همین زمینه‌ای برای درگیری‌های شدید در شهر شده و ماجرا را از یک رقابت سیاسی به جنایتی بزرگ در خیابان‌های ادینگتون می‌کشد...
📌 لطفاً جهت ثبت‌نام و رزرو بلیت از شنبه تا چهارشنبه از ساعت ۱۰ صبح تا ۵ بعدازظهر و پنج‌شنبه‌ها، از ساعت ۱۰ صبح تا ۳ بعدازظهر با آموزشگاه تماس بگیرید.
☎️ شماره‌های تماس با هیلاج:
02188518515
02188515112
نشانی: خیابان کریم خان زند، خیابان ایرانشهر، کوچه استاد سمندریان، پلاک ۲۲، مدرسه فیلمسازی هیلاج.
@Chaos_Art_Group_news
@Chaos_Art_Group
https://www.aparat.com/v/glh6195
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ مرداد ۱۴۰۴ ساعت ۲۲:۲۸
🎎 دوره‌ای خودمانی برای تاریخ هنر
📣 حضوری و آنلاین
≡ مدرس: دکتر محمد اوحدی حائری
* این دوره در مورد چیست؟
این دوره آموزشی هنر ژاپن و هنر چین تا ابتدای قرن بیستم و هنر اروپایی از گویا تا اکسپرسیونیست‌ها را در بر می‌گیرد.
* پیش‌نیاز دارد؟
هیچ ... دیدن ادامه ›› پیشنیازی به جز عشق به هنر ندارد.
* برای چه کسانی مناسب است؟
مناسب برای علاقمندان به نقاشی، تئاتر، سینما، موسیقی و سایر شاخه‌های هنرهای تجسمی و هنرهای نمایشی در هر سطح و هر رشته‌ای.
* کلاس با چه روشی پیش می‌رود؟
این دوره صرفاً یک کلاس تاریخ نیست و سعی دارد در پیوند با جهان امروز تاریخ هنر را ورز دهد! روش‌شناسی دوره با رویکردی بینارشته‌ای، روش ابی واربورگ را مدنظر قرار می‌دهد که تاریخ هنر را به بررسی یک زیست-جهان تاریخی محدود نمی‌کرد و بر ارتباط زبانیِ تصاویر و روند تکامل آن تاکید داشت.
* برخی از سرفصل های این دوره:
- هنر ژاپن از قرن شانزدهم تا ابتدای قرن بیستم
- داوید، ژروم و مسئله نژاد
- دلاکروا، انگر و بودلر: رنگ‌ها و خط‌ها
- آنتوان-ژان گرو و زیست بوهمی در قرن 19
- ژریکو و مسئله ضدیت
- ژریکو و دیوانگان
- هنر چین از قرن شانزدهم تا ابتدای قرن بیستم
* برای ثبت‌نام و اطلاعات بیشتر پیام دهید:
تلگرام:
http://t.me/Chaos_Art_Group
اینستاگرام:
http://instagram.com/chaos_theater_group
ایمیل:
chaos.art.group.iran@gmail.com
🪑 معرفی مدرس: محمد اوحدی حائری، نویسنده و پژوهشگر، دکتری پژوهش هنر، مدرس دانشگاه
حسین مشکاتی این را
خواند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۱۲:۳۳
برگزیده‌ی بیست و یکمین جشنواره تئاتر تجربه دانشگاه تهران
خرداد ۱۴۰۱
۱۵:۰۰ | ۷ ساعت
طراح و کارگردان: محمد اوحدی حائری
مشاور و دستیار کارگردان: ملیکا شکری
بازیگران: محدثه حسینی، هدیه خانیان، آوا جلالی، فائزه امیری (پاییز)، پویا چوداریان
با حضور: میثم علیپور
طراح پوستر: محمدجواد شیری
عکاس: مهناز کاتب نیا
با سپاس از همیاری: کسری شاهینی
با تشکر فراوان از اهالی ... دیدن ادامه ›› محله دولتخواه، نعمت آباد و رازی(گمرک)
خلاصه: هفت ساعت اجرا در باب ذبح ادبیات
اجرا هفت ساعت در اتوبوس خواهد بود، راحت ترین لباس خود را به تن داشته باشید.
تماشاگر می تواند هر کجا که خواست از اتوبوس پیاده شود. بنابراین طولانی بودن زمان اجرا را دلیلی برای از دست دادن اجرا قرار ندهید.
در طول هفت ساعت، توقف گاه هایی برای رفع خستگی مخاطب در نظر گرفته شده است.
تاریخ ادب کُشی، اجرایی پژوهشی بر مبنای مستندات تاریخی درباره ی نویسندگان ایران است. گستره ی این تحقیقِ اجرایی تاریخ ادبیات قرن گذشته ی ایران را در بر می گیرد. در این مسیر و مطابق با اصل عدم التزام سنخیت علّی متن و اجرا؛ و همچنین جست و جو در تناقض فرم های بصری و متنی، اجرا حیثی فرامستند گرفته و فرم های نمایشی متعدد ایرانی را در نسبت با اجرا می سنجد. اجرای تاریخ ادب کُشی اجرای ادیسه وارِ هفت ساعته ای در اتوبوس است که جنوب شهر را به بافت میانی شهر پیوند می دهد و به دنبال مسیری در پیوند نویسندگان با بافت خیابانی امروز ایران است. در این راه در عین آن که قالب های قراردادی تئاتر صحنه ای و محیطی و خیابانی را به چالش می کشد، لیکن مسئله ی مداخله ی ذهنی و عملی مخاطب در اجرا را نیز با پرسش مواجه می کند.
نشانی در تیوال:
https://www.tiwall.com/p/adabkoshi
سامان حسنی (saman1367)
تیوال این کاربر
پروفایل
دنبال
نادیدهگرفتن کاربر
هنرشناس از ۲۳ شهریور ۱۳۹۲
درود. همین که برای طراحی پوستر از هوش مصنوعی استفاده نشده، جای تقدیر دارد. ولی بهتر بود از صاحب اصلی اثر یعنی Pedro Berruguete و نقاشی او: St. Dominic and the Albigensians نامی برده می‌شد، چون پوستر، بُرِشی مستقیم از نقاشی اوست.
پایین‌تر هم از Ivan the Terrible ایلیا رپین استفاده شده و اشاره‌ای نکرده‌اند.
پایین‌تر هم از Ivan the Terrible ایلیا رپین استفاده شده و اشاره‌ای نکرده‌اند.
۳۱ تیر ۱۴۰۴
دوست‌دارم
پاسخ
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۱۲:۰۲
اثر برگزیده دومین جشنواره تئاتر تجربی مختص
بهمن ۱۴۰۰
۱۵:۰۰ | ۳ ساعت
طراح و کارگردان: محمد اوحدی حائری
بازیگران: محدثه حسینی، نگین فیروز منش، شیده غفاریان، سینا شیبانی
مشاور کارگردان: مهدی مشهور
دستیار کارگردان: ملیکا شکری
طراح پوستر: محمدجواد شیری
عکاس: مهناز کاتب نیا
کاری از: گروه خائوس
خلاصه: خور مُرده شور، مردگان ... دیدن ادامه ›› را می شورد و فراموش شدگان را به زبان می آورد. فرصتی است برای شنیدن صدای کسانی که مُردانده شدند.
شرح: اجرایی چند ساعته بر روی قایق و بر روی رودخانه ای که از زیر پلی به سمت دریا می گذرد. در گذشته بندر گناوه جنگ مهیب قبیله ای را تجربه می کند که در طی آن کشته های بسیاری بر جای می مانند و از آن جایی که غسالخانه ای وجود نداشته، کشتگان را در محلی می شویند که امروزه به خور مُرده شور مشهور شده است. این اجرا میان این محیط و نویسندگان و اندیشمندان و فعالان غایب در صحنه ی کنونی ایران اتصال برقرار می کند.
نشانی در تیوال:
https://www.tiwall.com/p/mordeshour3
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۱۲:۲۰
عمارت نوفل‌لوشاتو
مرداد ۱۴۰۰
۱۲:۰۰ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه
بها: ۲۵,۰۰۰ تومان
کارگردان: محمد اوحدی حائری
مشاور و دستیار کارگردان: ملیکا شکری
نویسنده: شیده غفاریان، نگین فیروزمنش، محمد اوحدی حائری
بازیگران: شیده غفاریان، نگین فیروز منش
نور: ملیکا شکری و محمد اوحدی حائری
طراح پوستر: کیمیا فتاح الجنان
با تشکر از سیدمحمدعلی سیدزاده
حسین چیانی و امیرمسعود فدائی این را
خواندند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۱۱:۴۳
خانه هنرمندان - سالن استاد انتظامی
تیر ۱۴۰۰
۱۷:۳۰ | 2 ساعت
اثر برگزیده بخش صحنه بیست و سومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران
بهترین نمایشنامه بیست و سومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران
بهترین کارگردانی بیست و سومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران
بهترین بازیگر زن بیست و سومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران
کارگردان: محمد اوحدی حائری
بازیگران: نگین فیروزمنش، شیده غفاریان، ... دیدن ادامه ›› سینا شیبانی
مشاور و دستیار کارگردان: ملیکا شکری
دستیار کارگردان: کیمیا فتاح الجنان، فاطمه بهشتی
نور: علی کوزه گر
طراحی و اجرای صحنه: محمد اوحدی حائری، محمودرضا اوحدی حائری، پارسا اوحدی حائری
حسین چیانی و امیرمسعود فدائی این را
خواندند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۱۱:۴۲
اثر برگزیده بخش تجربه های اجرا بیست و سومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران
عمارت روبرو
تیر ۱۴۰۰
۱۷:۰۰ | ۱ ساعت و ۵ دقیقه
طراح و کارگردان: محمد اوحدی حائری
دستیار کارگردان: فاطمه بهشتی اجراگران: سید مرتضی موسوی، محدثه حسینی، سیما صادقیان، نازنین صنعت کار، سینا شیبانی، نگین فیروز منش، مجید گنجی، محمد طالبی با همکاری: شیده غفاریان، آرزو خرم نیا. مشاور کارگردان: مهدی مشهور کاری از: ... دیدن ادامه ›› گروه خائوس
خلاصه: هفت منزل، از ملکی متروکه در نبش کوچه بالاور در خیابان انقلاب تا خیابان انقلاب و نهایتاً بن بست کیانپور و عمارت روبرو. مروری است بر تاریخ ایران و همه ی چیزهایی که در این تاریخ صدساله غیرقابل اجراست.
نشانی در تیوال:
https://www.tiwall.com/p/gheyrghabel.ejra
حسین چیانی و امیرمسعود فدائی این را
خواندند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۱۱:۵۳
اثر برگزیده نخستین جشنواره مونولوگ افرا
عمارت نوفل‌لوشاتو
آبان ۱۳۹۸
۱۴:۰۰ | ۵۰ دقیقه
نویسنده و کارگردان: محمد اوحدی حائری
بازیگران: سوزان صفانیا، پانیذ شکری
دستیار کارگردان: پریسا اسدیان، هدیه کمشکی طراح لباس: حدیث عباسی طراح نور: مصطفی اسفندیاری گروه ایده پردازی صحنه: محمد اوحدی حائری، ... دیدن ادامه ›› سیاوش انصاری اجرای صحنه: محمودرضا اوحدی حائری و محمد اوحدی حائری. با سپاس فراوان از سیدمرتضی موسوی.
خلاصه: طرف فرزند بابامازخ و مامان ساد است و میان میل های این دو سرگردان است تا آنکه تصمیم به ترک خانه می گیرد...
نشانی در تیوال:
https://www.tiwall.com/p/mazkhsaad
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۳۱ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۱۱:۴۰
اثر برگزیده نوزدهمین جشنواره تئاتر تجربه
دانشگاه تهران - سالن صمیمی مفخم
پنجشنبه ۰۹ اسفند ۱۳۹۷
۱۴:۰۰ | ۱ ساعت و ۳۰ دقیقه
نویسنده، طراح و کارگردان: محمد اوحدی حائری
بازیگران: حمیدرضا بداغی، زینب خدیوی، الهه دهقانی، محبوبه عباسی، آرش محمدی و زنده یاد نازآفرین فرجی
اجرای ماشین: مبین مولایی طراح پوستر: مهناز کاتب نیا عکاس: مهناز کاتب نیا اجرای صحنه: محمد اوحدی حائری با همیاری و همدلی: مصطفی ... دیدن ادامه ›› اسفندیاری، آرمان عطایی
خلاصه: در بخش اول متنی مجهول و متروک به اجرا در می آید که دو نسخه از آن در کتابخانه ملی ایران و کتابخانه ملی مسکو قرار دارد و تا به حال در زبان فارسی مورد بررسی دقیق قرار نگرفته و بررسی‌کنندگان آن نیز ناپدید شده‌اند. قسمت دوم در مورد کارگردانی است که می خواهد متن قسمت اول را به اجرا ببرد و بازیگرانش در روی صحنه با او درگیر شده و از بازی پرهیز می کنند، در ادامه کارگردان به اشتباه بر روی صحنه یکی از بازیگران را به قتل رسانده و تماشاگرانی را به جای بازیگر به روی صحنه می آورد. میل حکمرانانه و دیکتاتوروارِ کارگردان نمایش را بهم ریخته و از اتاق فرمان تا صندلی تماشاگران و صحنه و پشت صحنه همگی جزیی از نمایش می شوند.
نشانی در تیوال:
https://www.tiwall.com/p/presactive
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
۱۴ تیر ۱۴۰۴ ساعت ۰۰:۴۵
تیر و مرداد ۱۴۰۴
≡ مدرس: محمد اوحدی حائری
حضوری و آنلاین
شرح دوره: چرا شر و زشتی همواره در حاشیه‌ی معنا و زیبایی جای داده شده‌اند؟
آیا زشتی ذاتاً دافعه‌برانگیز است؟ آیا شر چیزی است که ... دیدن ادامه ›› باید صرفاً طرد و سرکوب شود؟ چه کسی می‌تواند مرزی روشن میان زیبایی و زشتی ترسیم کند؟
در سنت‌های دینی و عقلانیت مدرن، شر و زشتی اغلب به‌عنوان اموری منفی، ناسازگار، و تهدیدکننده‌ی نظم شناخته شده‌اند؛ عناصری که همیشه تلاش شده حذف یا مهار شوند. اما در تاریخ هنر و سیر تفکر زیبایی‌شناختی بارها دیده‌ایم که آنچه ناخوشایند و نابه‌هنجار نامیده شده، در متن آثار هنری راه یافته و به بستری برای آفرینش، تأمل و تخیل بدل شده است.
هنر تنها در ستایش زیبایی شکل نمی‌گیرد؛ بلکه از مواجهه با رنج، خشونت، فقدان، انحراف و بحران نیز تغذیه می‌کند؛ همه‌ی آنچه که در فلسفه‌ی هنر از آن با عنوان «امر منفی» یاد می‌شود. این درسگفتار تلاشی است برای بازاندیشی در نسبت میان هنر و شر، زیبایی و زشتی، و معناهایی که از دل تاریکی زاده می‌شوند.
شرکت در این دوره دارای هزینه و همراه با تخفیف دانشجویی است.
راه های ارتباطی:
تلگرام:
http://t.me/Chaos_Art_Group
اینستاگرام:
http://instagram.com/chaos_theater_group
طراح پوستر: سهند ابراهیمی
حسین چیانی و محمد فروزنده این را
خواندند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
+۲,۲۲۳,۰۰۰ نفر
+۳۷,۰۰۰ برنامه
+۱۳,۶۶۵,۰۰۰ بلیت
+۲۰۰,۰۰۰ بازدید
۵۹,۷۶۹ برگه
۹,۹۵۶ آلبوم
۵,۶۵۴ پادکست
