تالار وحدت
تئاترشهر تهران
تماشاخانه ایرانشهر
پردیس تئاتر شهرزاد
مجموعه تئاتر لبخند
تماشاخانه ملک
عمارت هما
عمارت نوفل لوشاتو
تئاتر هامون
تالار مولوی
تماشاخانه هیلاج
تالار هنر
تماشاخانه طهران
خانه نمایش دا
بلک باکس ایران مالSB > com/org | (HTTPS) localhost : 10:07:14
«تیوال» به عنوان شبکه اجتماعی هنر و فرهنگ، همچون دیواری‌است برای هنردوستان و هنرمندان برای نوشتن و گفت‌وگو درباره زمینه‌های علاقه‌مندی مشترک، خبررسانی برنامه‌های جالب به هم‌دیگر و پیش‌نهادن دیدگاه و آثار خود. برای فعالیت در تیوال به سیستم وارد شوید
خرید بلیت روزهای تازه این نمایش، سه شنبه ۱۶ تا جمعه ۱۹ اردیبهشت، به کارگردانی محمد ملک شاهی و بازی مونا فرجاد و محمد شعبانپور، فردا (چهارشنبه) ساعت ۱۲ آغاز خواهد شد.
حسین چیانی این را
خواند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
خرید بلیت روزهای تازه این نمایش، یکشنبه ۱۴ اردیبهشت تا سه شنبه ۱۶ اردیبهشت، به کارگردانی کورش سلیمانی و با بازی رویا افشار، بهنام تشکر، ویدا جوان، ساناز نجفی، از فردا (چهارشنبه ۱۰ اردیبهشت) ساعت ۱۲ آغاز خواهد شد.
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
دیالکتیک پست مدرن در خوانش هنر مدرن
تحلیل سمیرا صفاری، مدرس دانشگاه، پژوهشگر و هنرمند معاصر
خوانشی نو با کیوریت مجموعه آثار نقاشی نمایشگاه «امید»
نمایشگاه انفرادی نقاشی «امید» شامل مجموعه آثار هنرمند معاصر، سیمین زحمتکش، از ایران، شهرستان بندر انزلی، از 13 الی 19 دی 1403،همزمان به صورت حضوری و آنلاین در نگارخانه آویسنیت یزد و وبسایت و صفحات مجازی و آپارات گروه هنری رسم برپا گردید و کیوریتور نمایشگاه، سمیرا صفاری ( مدیر مسئول گروه هنری رسم) می باشد. سیمین زحمتکش، متولد 1368 هجری شمسی، با نیم دهه، فعالیت هنری و تدریس در حوزه نقاشی است. آثار وی بر روی بوم، با میکس مدیا خلق شده است. الهام از طبیعت سبب گردید تا هنرمند با ارائه برداشت خود توسط عناصر بصری متفاوت از جمله رنگ، فرم، بافت و ... به ارائه مجموعه ای متفاوت ... دیدن ادامه ›› بپردازد.
تجربه، چیدمان و تلفیق مدیاهای متفاوت از دوره های متفاوت، یکی از نشانه های جهان پست مدرن است و مخاطب با توجه به رویکرد پساساختارگرایانه، همواره به بخشی از اثر هنری متصل شده ودر اثر حل می شود. در این مسیر، ضمیر ناخوداگاه و صد البته ضمیرناخودآگاه جمعی، در تنوع تجربه و فراریت ذهن مخاطبان در مواجه با اثر، بسیار متفاوت خواهد بود. سیمین زحمتکش، در نمایشگاه انفرادی مجموعه « امید»، به بازنمایی پست امپرسیون و بلکه انتزاعی شخص هنرمند از طبیعت بومی پرداخته، اما در چیدمان حاصله از کیوریت، مجموعه به اثری پست مدرن تبدیل شده است. تنوع ارائه شامل نمایش فیزیکی مجموعه در گالری یزد به صورت حضوری برای حاضرین، انتشار عمومی کلیپ اثار در وبسایت گالری و برگزارکننده، سوشال مدیا، نیز وبسایت آپارات برای مخاطبان در سراسر جهان هنر، همچنین ارسال کاتالوگ و کلیپ آثار برای افراد و مجموعه های متفاوت با هدف معرفی و خرید آثار بوده است.
یکی از اهداف کیوریتور از نوع خاص چیدمان، مواجهه و تجربه سیال هنرمند توسط مخاطب است که طی دوره اکران نمایشگاه، در هر رسانه جدید که در اختیار وی گذاشته می شود، متفاوت خواهد بود؛ در واقع به همین دلیل اکران های متنوعی تدارک دیده شده است. تصویرسازی عنصر آب در طبیعت شمال ایران توسط هنرمند، نشانه شاخص و فصل مشترک مجموعه آثار حاضر است، فلذا تلاش شده در کلیه مدیاها، حضوری سیال و پررنگ داشته باشد. انتخاب شهر یزد، سرزمین قنات ها، برای نمایش آثار، به این دلیل بود که در شرایط اقلیمی خاص منطفه، با عنصر آب، همچون گوهری ناب برخورد می گردد. زیرا به سختی در زیرزمین، یافت می شده است و شهرسازان موظف به حفر کیلومترها قنات و تاسیس آب انبار بوده اند. در نتیجه مواجهه با این نماد برای ساکنین بومی، بسیار مبارک و تاثیرگزار می باشد.
در نمایشگاه برپا شده با مدیاهای متفاوت، دقیقا انتخاب و چیدمان عناصر به نوعی بوده که با پخش موسیقی و اصوات موجود در طبیعت از جمله آب، امواج ساحل و آواز پرندگان در محیط گالری و کلیپ منتشر شده در فضای مجازی، حس روان بودن زندگی القا می شود. مخاطب در بازدید حضوری، در شرایطی با مجموعه ای متبلوری از آب روان مواجه می گردد که آثار در یک گالری با معماری زیرزمینی چیدمان شده است و همواره موسیقی با آب و امواج ساحلی به گوش می رسد. این سبب گردید که وی به ناگاه در دنیای سحرآمیر و افسانه ای زیر زمین ها، آب انبارها و قنات ها، غرق شود؛ گویی ساحلی در ظرفی از زمان و مکان پنهان شده است و در ذهن مخاطب، در تجربیات وی به حرکت در می آید. در نتیجه با کمک تجربه ای حسی از سیالیت هنر پست مدرن که مورد نیاز چیدمان های چند رسانه ای این سبک است، سعی گردیده که امید و آرامشی دریافتی به توسط کشیده شده توسط هنرمند از طبیعت، به بازدیدکنندگان القا شود. ارائه تحلیل آثار با دیدگاه طبیعت محور و بیان تاریخچه این رویکرد طی اعصار، توسط دکتر منصور مهرنگار، هنرمند و سمبل شناس معاصر، و صحبت های سایر اساتید و هنرمندان در آیین به رسم افتتاح، نمودی دیگر از اینستالیش می باشد که به تجربه حضورانسان در میان اثرهنری و چیدمان قوت می بخشد.
خروجی تصویری نمایشگاه، کلیپ هایی متفاوت از آیین به رسم افتتاح، گزارش تصویری از دوره برپایی نمایشگاه، و نیز مراحل آماده سازی مقدمات برگزاری نمایشگاه، جمعبندی ای هیجان انگیزی از چگونگی مواجهه عکس العمل بازدیدکنندگان با آثار، بازخورد و صحبت های جلسه تحلیل آثار توسط اساتید می باشد. پس از انتشار کلیپ ها در فضای مجازی، شاهد جستجوی کنجکاوانه مخاطب از اقسار نقاط جهان، برای دیدن آثار در میان سکانس های پرسرعت و پرتردد کلیپ ها، خواهیم بود که به نوعی هنر سیال و در گذر پست مدرن را خاطر نشان می نماید. همچنین در کاتالوگ و کلیپ معرفی، علاوه بر تصویر و اطلاعات مجموعه، استیتمنت و بیوگرافی هنرمند، در کنار هر اثر، تصاویری از هنرمند در همان لوکیشنی که از طبیعت الهام گرفته و در حال خلق اثر بوده، چیدمان شده است. این به نوعی تجربه پیدا و پنهان، نیز دیالکتیک حاضر و غائب را در لحظه خلق اثر به مخاطب القا می نماید؛ به صورتی که حتی هنرمند در هر بار مشاهده مجموعه و ملاقات با خود در همان لحظه خلق اثر در رسانه متفاوت، به نوعی با خود مواجه شده و خود را تجربه می نماید.
لازم به ذکر است نحوه ارائه کلیپ معرفی و نمایش آثار در لینک های متفاوت در فضای مجازی، به تجربه مخاطب از زندگی در آثارکمک می نماید. همزمانی با موسیقی ناتورئالیسم، مخاطب را به خوانش مجدد درزمانی با خاطرات نوستالژی نزدیک نموده است. همچنین روند کشف ارتباط میان تصویر هنرمند با اثر در هر صفحه و طبیعت موجود، شعفی ناشی از این گیمیفیکشن ارایه می دهد. نوع موسیقی پخش شده و کشش کشف ارتباط تصویر هنرمند و آثار، به سیال بودن اقدام مخاطب در دنبال نمودن مسیر چون جریان آب روان، شدت می بخشد و وی را به مرحله بعد تشویق می نماید. البته که بازدیدکننده در ورق های بعدی در سوشال مدیا، در سکوت با تصاویر ثابت مواجع خواهد شد که این فرصت تحلیل و تجربه حسی مخاطب را با خوانش های درونی، ایجاد می نماید. البته که در اختیار قرارگرفتن کاتالوگ مجموعه آثار، خود به نوعی تجربه جدیدیست که یادگار این سفر چند رسانه ای سیال و غیرقابل پیشبینی ادیسه وار هنرمند و مخاطب در اینستالیشن تعریف شده خواهد بود.
رجوع به طبیعت بومی، با ورود دیدگاه خاص هنرمند در باب مفهوم امید، حاصل از آرامش ناشی از تجربه طبیعت، یکی از راهکارهای آشنایی زدایی از تکرار در هنر معاصر است. برگزاری نمایشگاه با ترکیب رسانه ها و هنرهای متفاوت، به نوعی چیدمان هنرمندان مشارکت کننده محسوب می گردد که بخشی از این کل، آثار سیمین زحمتکش در مرکز مدیا می باشد. درنهایت خوانش جدید کیوریتور، سمیرا صفاری، در نمایش آثار مجموعه نقاشی نمایشگاه انفرادی امید، با ایده چیدمان و تلفیق هنرهای متفاوت، نیز ارائه و انتشار آن با رسانه های متنوع، مجموعه را از یک اثر پست امپرسیون مدرن، به یک اینستالیشن پست مدرن تبدیل نموده است. هدف از این آشتی بینارشته ای هنرها و مدیای روز، ارائه مفاهیم بهتر و تجربه حسی والاتر از ملاقات با نمود جدیدی از طبیعت برای هنرمند و مخاطب بوده است.
علاقمندان جهت مشاهده مجموعه آثار می‌توانند تا پایان سال 1404، به طور همزمان در 5 پلتفرم، از جمله وبسایت گروه هنری رسم به آدرس .rasmgroup.com ، صفحه اینستاگرام #گروه_هنری_رسم @rasmgroup، آپارات رسم و وبسایت نگارخانه آویسنیت، avicennite.irT صفحه اینستاگرام نگارخانه @avicennite_gallery مراجعه و از آثار ارائه شده دیدن فرمایند. هنردوستان می توانند جهت خرید آثار با تلفن 09365101026 تماس حاصل فرمایند.
https://www.aparat.com/v/dipf6ps
https://www.aparat.com/v/ido98um
https://www.aparat.com/v/ajz0857
https://www.aparat.com/v/wees723
https://www.aparat.com/v/hqawk4h
تحلیل سمیرا صفاری، مدرس دانشگاه، پژوهشگر و هنرمند معاصر
خوانشی نو با کیوریت مجموعه آثار نقاشی نمایشگاه «امید»
نمایشگاه انفرادی نقاشی «امید» شامل مجموعه آثار هنرمند معاصر، سیمین زحمتکش، از ایران، شهرستان بندر انزلی، از 13 الی 19 دی 1403،همزمان به صورت حضوری و آنلاین در نگارخانه آویسنیت یزد و وبسایت و صفحات مجازی و آپارات گروه هنری رسم برپا گردید و کیوریتور نمایشگاه، سمیرا صفاری ( مدیر مسئول گروه هنری رسم) می باشد. سیمین زحمتکش، متولد 1368 هجری شمسی، با نیم دهه، فعالیت هنری و تدریس در حوزه نقاشی است. آثار وی بر روی بوم، با میکس مدیا خلق شده است. الهام از طبیعت سبب گردید تا هنرمند با ارائه برداشت خود توسط عناصر بصری متفاوت از جمله رنگ، فرم، بافت و ... به ارائه مجموعه ای متفاوت ... دیدن ادامه ›› بپردازد.
تجربه، چیدمان و تلفیق مدیاهای متفاوت از دوره های متفاوت، یکی از نشانه های جهان پست مدرن است و مخاطب با توجه به رویکرد پساساختارگرایانه، همواره به بخشی از اثر هنری متصل شده ودر اثر حل می شود. در این مسیر، ضمیر ناخوداگاه و صد البته ضمیرناخودآگاه جمعی، در تنوع تجربه و فراریت ذهن مخاطبان در مواجه با اثر، بسیار متفاوت خواهد بود. سیمین زحمتکش، در نمایشگاه انفرادی مجموعه « امید»، به بازنمایی پست امپرسیون و بلکه انتزاعی شخص هنرمند از طبیعت بومی پرداخته، اما در چیدمان حاصله از کیوریت، مجموعه به اثری پست مدرن تبدیل شده است. تنوع ارائه شامل نمایش فیزیکی مجموعه در گالری یزد به صورت حضوری برای حاضرین، انتشار عمومی کلیپ اثار در وبسایت گالری و برگزارکننده، سوشال مدیا، نیز وبسایت آپارات برای مخاطبان در سراسر جهان هنر، همچنین ارسال کاتالوگ و کلیپ آثار برای افراد و مجموعه های متفاوت با هدف معرفی و خرید آثار بوده است.
یکی از اهداف کیوریتور از نوع خاص چیدمان، مواجهه و تجربه سیال هنرمند توسط مخاطب است که طی دوره اکران نمایشگاه، در هر رسانه جدید که در اختیار وی گذاشته می شود، متفاوت خواهد بود؛ در واقع به همین دلیل اکران های متنوعی تدارک دیده شده است. تصویرسازی عنصر آب در طبیعت شمال ایران توسط هنرمند، نشانه شاخص و فصل مشترک مجموعه آثار حاضر است، فلذا تلاش شده در کلیه مدیاها، حضوری سیال و پررنگ داشته باشد. انتخاب شهر یزد، سرزمین قنات ها، برای نمایش آثار، به این دلیل بود که در شرایط اقلیمی خاص منطفه، با عنصر آب، همچون گوهری ناب برخورد می گردد. زیرا به سختی در زیرزمین، یافت می شده است و شهرسازان موظف به حفر کیلومترها قنات و تاسیس آب انبار بوده اند. در نتیجه مواجهه با این نماد برای ساکنین بومی، بسیار مبارک و تاثیرگزار می باشد.
در نمایشگاه برپا شده با مدیاهای متفاوت، دقیقا انتخاب و چیدمان عناصر به نوعی بوده که با پخش موسیقی و اصوات موجود در طبیعت از جمله آب، امواج ساحل و آواز پرندگان در محیط گالری و کلیپ منتشر شده در فضای مجازی، حس روان بودن زندگی القا می شود. مخاطب در بازدید حضوری، در شرایطی با مجموعه ای متبلوری از آب روان مواجه می گردد که آثار در یک گالری با معماری زیرزمینی چیدمان شده است و همواره موسیقی با آب و امواج ساحلی به گوش می رسد. این سبب گردید که وی به ناگاه در دنیای سحرآمیر و افسانه ای زیر زمین ها، آب انبارها و قنات ها، غرق شود؛ گویی ساحلی در ظرفی از زمان و مکان پنهان شده است و در ذهن مخاطب، در تجربیات وی به حرکت در می آید. در نتیجه با کمک تجربه ای حسی از سیالیت هنر پست مدرن که مورد نیاز چیدمان های چند رسانه ای این سبک است، سعی گردیده که امید و آرامشی دریافتی به توسط کشیده شده توسط هنرمند از طبیعت، به بازدیدکنندگان القا شود. ارائه تحلیل آثار با دیدگاه طبیعت محور و بیان تاریخچه این رویکرد طی اعصار، توسط دکتر منصور مهرنگار، هنرمند و سمبل شناس معاصر، و صحبت های سایر اساتید و هنرمندان در آیین به رسم افتتاح، نمودی دیگر از اینستالیش می باشد که به تجربه حضورانسان در میان اثرهنری و چیدمان قوت می بخشد.
خروجی تصویری نمایشگاه، کلیپ هایی متفاوت از آیین به رسم افتتاح، گزارش تصویری از دوره برپایی نمایشگاه، و نیز مراحل آماده سازی مقدمات برگزاری نمایشگاه، جمعبندی ای هیجان انگیزی از چگونگی مواجهه عکس العمل بازدیدکنندگان با آثار، بازخورد و صحبت های جلسه تحلیل آثار توسط اساتید می باشد. پس از انتشار کلیپ ها در فضای مجازی، شاهد جستجوی کنجکاوانه مخاطب از اقسار نقاط جهان، برای دیدن آثار در میان سکانس های پرسرعت و پرتردد کلیپ ها، خواهیم بود که به نوعی هنر سیال و در گذر پست مدرن را خاطر نشان می نماید. همچنین در کاتالوگ و کلیپ معرفی، علاوه بر تصویر و اطلاعات مجموعه، استیتمنت و بیوگرافی هنرمند، در کنار هر اثر، تصاویری از هنرمند در همان لوکیشنی که از طبیعت الهام گرفته و در حال خلق اثر بوده، چیدمان شده است. این به نوعی تجربه پیدا و پنهان، نیز دیالکتیک حاضر و غائب را در لحظه خلق اثر به مخاطب القا می نماید؛ به صورتی که حتی هنرمند در هر بار مشاهده مجموعه و ملاقات با خود در همان لحظه خلق اثر در رسانه متفاوت، به نوعی با خود مواجه شده و خود را تجربه می نماید.
لازم به ذکر است نحوه ارائه کلیپ معرفی و نمایش آثار در لینک های متفاوت در فضای مجازی، به تجربه مخاطب از زندگی در آثارکمک می نماید. همزمانی با موسیقی ناتورئالیسم، مخاطب را به خوانش مجدد درزمانی با خاطرات نوستالژی نزدیک نموده است. همچنین روند کشف ارتباط میان تصویر هنرمند با اثر در هر صفحه و طبیعت موجود، شعفی ناشی از این گیمیفیکشن ارایه می دهد. نوع موسیقی پخش شده و کشش کشف ارتباط تصویر هنرمند و آثار، به سیال بودن اقدام مخاطب در دنبال نمودن مسیر چون جریان آب روان، شدت می بخشد و وی را به مرحله بعد تشویق می نماید. البته که بازدیدکننده در ورق های بعدی در سوشال مدیا، در سکوت با تصاویر ثابت مواجع خواهد شد که این فرصت تحلیل و تجربه حسی مخاطب را با خوانش های درونی، ایجاد می نماید. البته که در اختیار قرارگرفتن کاتالوگ مجموعه آثار، خود به نوعی تجربه جدیدیست که یادگار این سفر چند رسانه ای سیال و غیرقابل پیشبینی ادیسه وار هنرمند و مخاطب در اینستالیشن تعریف شده خواهد بود.
رجوع به طبیعت بومی، با ورود دیدگاه خاص هنرمند در باب مفهوم امید، حاصل از آرامش ناشی از تجربه طبیعت، یکی از راهکارهای آشنایی زدایی از تکرار در هنر معاصر است. برگزاری نمایشگاه با ترکیب رسانه ها و هنرهای متفاوت، به نوعی چیدمان هنرمندان مشارکت کننده محسوب می گردد که بخشی از این کل، آثار سیمین زحمتکش در مرکز مدیا می باشد. درنهایت خوانش جدید کیوریتور، سمیرا صفاری، در نمایش آثار مجموعه نقاشی نمایشگاه انفرادی امید، با ایده چیدمان و تلفیق هنرهای متفاوت، نیز ارائه و انتشار آن با رسانه های متنوع، مجموعه را از یک اثر پست امپرسیون مدرن، به یک اینستالیشن پست مدرن تبدیل نموده است. هدف از این آشتی بینارشته ای هنرها و مدیای روز، ارائه مفاهیم بهتر و تجربه حسی والاتر از ملاقات با نمود جدیدی از طبیعت برای هنرمند و مخاطب بوده است.
علاقمندان جهت مشاهده مجموعه آثار می‌توانند تا پایان سال 1404، به طور همزمان در 5 پلتفرم، از جمله وبسایت گروه هنری رسم به آدرس .rasmgroup.com ، صفحه اینستاگرام #گروه_هنری_رسم @rasmgroup، آپارات رسم و وبسایت نگارخانه آویسنیت، avicennite.irT صفحه اینستاگرام نگارخانه @avicennite_gallery مراجعه و از آثار ارائه شده دیدن فرمایند. هنردوستان می توانند جهت خرید آثار با تلفن 09365101026 تماس حاصل فرمایند.
https://www.aparat.com/v/dipf6ps
https://www.aparat.com/v/ido98um
https://www.aparat.com/v/ajz0857
https://www.aparat.com/v/wees723
https://www.aparat.com/v/hqawk4h
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
گالری نقاشی «با بابک» به کوشش ارغوان بروجنی و شهرام عظیمی برپا شده. شاید بالاترین ارزش بازدید از این گالری مروری بر خاطره سازی رضا بابک در عرصه سینما و تلویزیون برای مخاطبان باشد و به توصیف ارغوان بروجنی کودکانه هایی به دیوار آویخته شده که شما را در قلب شهری از دود و سنگ به سرزمین مهتاب و رویا خواهد برد.
دیواری که چهره های نقاشی شده در آن به نمایش گذاشته شده را می توان به مثابه آیینه ای از خاطرات سینما نیز دانست. این تابلو ها، پلی میان سینما ... دیدن ادامه ›› و نقاشی، میان خاطره و تصویر، میان گذشته و حال است. جایی که قلم و رنگ روایتگر صحنه هایی از زندگی هنری رضا بابک شده و هر تابلو را پژواکی از لحظات درخشان، نقش های ماندگار و احساسات جاری در قاب و خاطرات سینما به تصویر کشیده. گویی هر ضربه قلم، زمزمه ای از خاطرات مشترک، هر سایه روشن، انعکاسی از روزهای پر شور هنر است. این نمایشگاه نه فقط مجموعه ای از نقاشی ها بلکه یک دیالوگ تصویری میان نسل ها است.
آدرس: خیابان کریم‌خان، بین خیابان ایرانشهر و ماهشهر (سمت جنوبی پل به سمت هفت تیر)، گالری ثالث
لینک مطلب:
https://mizaansen.ir/%DA%AF%D8%A7%D9%84%D8%B1%DB%8C_%D9%86%D9%82%D8%A7%D8%B4%DB%8C_%D8%B1%D8%B6%D8%A7_%D8%A8%D8%A7%D8%A8%DA%A9
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
🎨نقاشی
📽 🎼💦👀
لذت تماشای ۱۰۰ نقاشی تمام دوران با همراهی موسیقی بی نظیر از فردریک شوپن
▪️FAMOUS PAINTINGS in the World - 100 Great Paintings of All Time
اینجا ببینید👇
https://t.me/karimjavanshir/686
Music Credits:
Nocturnes by Frederic Chopin played by:
•Nocturne No 20 in C Sharp Minor - Frank Levy
•Nocturne Op 9 No 1 in B Flat ... دیدن ادامه ›› Minor - Olga Gurevich
•Nocturne Op 9 No 2 in E Flat Major - Frank Levy
•Nocturne No.1 Opus 72 in E Minor - Luke Faulkner
تمام صفحه و افقی ببینید
#کریم_جوانشیر
━•··•✦❁💟❁✦•··•━
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
Ｃ᭄❁࿇༅══════┅
📽 🎼💦👀
لذت تماشای ۱۰۰ نقاشی تمام دوران با همراهی موسیقی بی نظیر از فردریک شوپن
▪️FAMOUS PAINTINGS in the World - 100 Great Paintings of All Time
اینجا ببینید👇
https://t.me/karimjavanshir/686
Music Credits:
Nocturnes by Frederic Chopin played by:
•Nocturne No 20 in C Sharp Minor - Frank Levy
•Nocturne Op 9 No 1 in B Flat ... دیدن ادامه ›› Minor - Olga Gurevich
•Nocturne Op 9 No 2 in E Flat Major - Frank Levy
•Nocturne No.1 Opus 72 in E Minor - Luke Faulkner
تمام صفحه و افقی ببینید
#کریم_جوانشیر
━•··•✦❁💟❁✦•··•━
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
Ｃ᭄❁࿇༅══════┅
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
🎨تاریخ هنرنقاشی
(فیلم کم حجم و کمپرس شده)
اینجا👇
https://t.me/karimjavanshir/719
🔹مخاطب این ویدئو گروه سنی کودک و نوجوان نیست🧑🦰👩🦰⛔️ دقت کنید لطقن🙏
این ویدئو : تجربه ای از سانسور آثار تجسمی به عنوان معلم تاریخ هنر
▪️این فیلم حاوی تصاویر عریان از نقاشی های مشهور در تاریخ هنر است ... دیدن ادامه ›› و در صورتی که به دیدن این محتوا تمایل ندارید این ویدئو را نگاه نکنید
👀⛔️
#کریم_جوانشیر
━•··•✦❁💟❁✦•··•━
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
Ｃ᭄❁࿇༅══════┅
(فیلم کم حجم و کمپرس شده)
اینجا👇
https://t.me/karimjavanshir/719
🔹مخاطب این ویدئو گروه سنی کودک و نوجوان نیست🧑🦰👩🦰⛔️ دقت کنید لطقن🙏
این ویدئو : تجربه ای از سانسور آثار تجسمی به عنوان معلم تاریخ هنر
▪️این فیلم حاوی تصاویر عریان از نقاشی های مشهور در تاریخ هنر است ... دیدن ادامه ›› و در صورتی که به دیدن این محتوا تمایل ندارید این ویدئو را نگاه نکنید
👀⛔️
#کریم_جوانشیر
━•··•✦❁💟❁✦•··•━
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
Ｃ᭄❁࿇༅══════┅
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
🎨تاریخ هنرنقاشی
🔹[تمام صفحه یا افقی ببینید]
اینجا👇
https://t.me/karimjavanshir/731
🎥ویدئو :چرا درک هنر مدرن برای مردم سخته؟ (کمپرس شده و کم حجم)
هنر آوانگارد
▪️مطالب ویدئو: مشکل مخاطب با هنر از کجا شروع شد؟
▪️چرا درک هنر در دوران رنسانس برای مخاطب راحت تره؟
▪️جایگاه “سالن” ... دیدن ادامه ›› در نقاشی فرانسه
▪️تایم لاین رنسانس تا اواخر دوران مدرن
▪️مقایسه ی پرتره از رنسانس تا دوران مدرن
▪️دوران مدرن از کی آغاز شد؟
▪️هنرمند در دوران مدرن
▪️هنرمند آوانگارد
▪️درباره ی پیکاسو و کوبیسم
📄اسامی برخی آثار موجود در ویدئو: هارمونی در اتاق سرخ (#هنری_ماتیس) / ابستره ( #خوان‌میرو)/ دوشیزگان آوینیون (#پیکاسو) / مدرسه ی اتن( #رافائل)/ مونالیزا(#داوینچی)/ تولد ونوس ( #بوتیچلی) / افرینش انسان- هبوط ( #میکل_آنژ)/ آرنولفینی و نوعروسش (#یان_وان_آیک)/ ازدواج باکره(رافائل)/ شب پر ستاره (#ونگوگ)/ زن تاهیتی (#گوگن)/ کافه شبانه(#ونگوگ)/ سیب زمینی خوران (ونگوگ) / پسر انسان (#رنه_مگریت) / دسیسه (#جیمز_انسور)
─┅─═इई 🍁🍂🍁ईइ═─┅─
#کریم_جوانشیر
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
🔹[تمام صفحه یا افقی ببینید]
اینجا👇
https://t.me/karimjavanshir/731
🎥ویدئو :چرا درک هنر مدرن برای مردم سخته؟ (کمپرس شده و کم حجم)
هنر آوانگارد
▪️مطالب ویدئو: مشکل مخاطب با هنر از کجا شروع شد؟
▪️چرا درک هنر در دوران رنسانس برای مخاطب راحت تره؟
▪️جایگاه “سالن” ... دیدن ادامه ›› در نقاشی فرانسه
▪️تایم لاین رنسانس تا اواخر دوران مدرن
▪️مقایسه ی پرتره از رنسانس تا دوران مدرن
▪️دوران مدرن از کی آغاز شد؟
▪️هنرمند در دوران مدرن
▪️هنرمند آوانگارد
▪️درباره ی پیکاسو و کوبیسم
📄اسامی برخی آثار موجود در ویدئو: هارمونی در اتاق سرخ (#هنری_ماتیس) / ابستره ( #خوان‌میرو)/ دوشیزگان آوینیون (#پیکاسو) / مدرسه ی اتن( #رافائل)/ مونالیزا(#داوینچی)/ تولد ونوس ( #بوتیچلی) / افرینش انسان- هبوط ( #میکل_آنژ)/ آرنولفینی و نوعروسش (#یان_وان_آیک)/ ازدواج باکره(رافائل)/ شب پر ستاره (#ونگوگ)/ زن تاهیتی (#گوگن)/ کافه شبانه(#ونگوگ)/ سیب زمینی خوران (ونگوگ) / پسر انسان (#رنه_مگریت) / دسیسه (#جیمز_انسور)
─┅─═इई 🍁🍂🍁ईइ═─┅─
#کریم_جوانشیر
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
✍👀🎼💦
🎨تاریخ هنرنقاشی/Context
🔹فیلم کم حجم و کمپرس شده
اینجا👇
https://t.me/karimjavanshir/750
ویدئو : بازنمایی معشوق در آثار زنان هنرمند: فریدا کالو ، برت موریسو ، کامی کلودل
عناوین و لیست ... دیدن ادامه ›› مطالب ویدئو:
▪️معرفی امپرسیونیسم
▪️معرفی برت موریزو
▪️معرفی کامی کلودل
▪️معرفی فریدا کالو
این اپیزود متشکل از سه بخش است که به معرفی سه هنرمند میپردازد. تمامی آثاری که در هر بخش برای نمایش انتخاب شده مربوط به همان هنرمند است. به استثنای: «۲۶ منظره از کلیسای روئن» اثر «کلود مونه» دو پرتره از برت موریزو اثر «ادوارد مانه» پیکره ی «متفکر» اثر «آگوست رودن»
[در حالت تمام صفحه ببینید]
─┅─═इई 🍁🍂🍁ईइ═─┅─
#کریم_جوانشیر
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
🎨تاریخ هنرنقاشی/Context
🔹فیلم کم حجم و کمپرس شده
اینجا👇
https://t.me/karimjavanshir/750
ویدئو : بازنمایی معشوق در آثار زنان هنرمند: فریدا کالو ، برت موریسو ، کامی کلودل
عناوین و لیست ... دیدن ادامه ›› مطالب ویدئو:
▪️معرفی امپرسیونیسم
▪️معرفی برت موریزو
▪️معرفی کامی کلودل
▪️معرفی فریدا کالو
این اپیزود متشکل از سه بخش است که به معرفی سه هنرمند میپردازد. تمامی آثاری که در هر بخش برای نمایش انتخاب شده مربوط به همان هنرمند است. به استثنای: «۲۶ منظره از کلیسای روئن» اثر «کلود مونه» دو پرتره از برت موریزو اثر «ادوارد مانه» پیکره ی «متفکر» اثر «آگوست رودن»
[در حالت تمام صفحه ببینید]
─┅─═इई 🍁🍂🍁ईइ═─┅─
#کریم_جوانشیر
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
🎨هنرنقاشی
🎥ویدئو : بررسی مفصل راز #مونالیزا | چرا #لبخندژکوند معروف‌ترین نقاشی تاریخ هنره؟
🔹بررسی نقاشی مونالیزا اثرمعروف به لبخند ژکوند
🔸 شاید بتونیم راز مونالیزا رو بفهمیم.
زمان: ۳۰ دقیقه
اینجا ببینید👇
https://t.me/karimjavanshir/904
نقاش: #لئوناردو_داوینچی
🗓سال: ... دیدن ادامه ›› ۱۵۰۳ تا ۱۵۰۶ میلادی
🔸در حالت تمام صفحه ببینید
─┅─═इई 🍁🍂🍁ईइ═─┅─
#کریم_جوانشیر
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
Ｃ᭄❁࿇༅══════┅
🎥ویدئو : بررسی مفصل راز #مونالیزا | چرا #لبخندژکوند معروف‌ترین نقاشی تاریخ هنره؟
🔹بررسی نقاشی مونالیزا اثرمعروف به لبخند ژکوند
🔸 شاید بتونیم راز مونالیزا رو بفهمیم.
زمان: ۳۰ دقیقه
اینجا ببینید👇
https://t.me/karimjavanshir/904
نقاش: #لئوناردو_داوینچی
🗓سال: ... دیدن ادامه ›› ۱۵۰۳ تا ۱۵۰۶ میلادی
🔸در حالت تمام صفحه ببینید
─┅─═इई 🍁🍂🍁ईइ═─┅─
#کریم_جوانشیر
#karim_javanshir
࿐ྀུ༅࿇༅═
https://t.me/karimjavanshir
Ｃ᭄❁࿇༅══════┅
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
پ ن : عکس های نمایش ضیافت کشتارگاه
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
در تاریخ جمعه ٢۴ اسفند
ساعت ١٧ الی ٢٠
بازدید تا تاریخ ٢۶ اسفند ١۴٠٣
ساعت ١۶ الی ١٩
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
محمد فروزنده این را
خواند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
میز یازدهم از پروژه کیوریتوریال «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» با عنوان سونات توسط کیارش مسیبی، شنبه بیستم بهمن ۱۴۰۳ چیدمان می‌شود.
رویداد «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» یک پروژه کیوریتوریال است که توسط استودیوی پژوهشی آرک ریسرچر و آتلیه معماری آنتاگُنیست، در فضای کارگاه نوآوری هفت‌و‌هشت هر شنبه یک هفته در میان از مهر تا اسفند ۱۴۰۳ در قالب دوازده میز برگزار می‌شود.
رامین سعیدیان مدیر استودیو آرت ریسرچر به عنوان کیوریتور میز پژوهش، ایده این پروژه را در بهار سال گذشته شکل داد. یک میز فلزی داخل فضای استودیو، محلی برای چیدمان تمام ملزومات یک پرونده مطالعاتی هنر شامل مقاله، کتاب، عکس و … بود که پژوهشگران هنر برای تحقیقات به دور آن می‌چرخیدند و بحث می‌کردند.
نام آن میز فلزی، میز پژوهش شد و پس از مدتی چهارده میز با یک پرونده مستقل پژوهشی عکس‌برداری و در سایت استودیو بارگزاری شد.
سعیدیان تابستان ... دیدن ادامه ›› ۱۴۰۳ در فضای سوله هفت‌و‌هشت که داخل کارخانه نوآوری آزادی واقع شده، استودیوی پژوهشی آرک‌ریسرچر را که بر مبنای مفهوم آرتیستِ معمار و معمارِ آرتیست شکل گرفته، در راستای مسیر پژوهشی هنرهای تجسمی و مفهومی آرت ریسرچر تاسیس کرد. در ادامه با همکاری آتلیه معماری آنتاگُنیست (محمدصادق زنگنه‌فر و نیما شاه‌محمدی) پروژه کیوریتوریال «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» بر مبنای تبدیل پروسه خلق آرتیست به پروژه شکل گرفت.
در پروژه میز پژوهش پرونده‌ای حول محور یکی از موضوعات مطالعات هنر را بر روی سطح یک یا چند میز جمع‌آوری و پژوهش می‌شود. آرک‌ریسرچر و آنتاگنیست معتقدند بر روی میز آوردن، اولین گام پژوهش است. آن‌ها وقتی پشت میز قرار می‌گیرند، همه چیز برایشان ناگهان جدی می‌شود؛ معتقدند فلسفه وجودی این شیء دوبعدی‌است که کار را آغاز می‌کند.
در میز یازدهم کیارش مسیبی از پروژه‌های عکاسی تئاتر خود در سال‌های گذشته، چیدمانی بر روی «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» خواهد داشت.
عنوان این میز سونات است. سونات قطعه‌ای موسیقی است که برای دو ساز تصنیف می‌شود و یکی از این سازها عمدتا پیانو است. در مجموعه آثار عکاسی آرتیست، تلاش شده سوناتی با نوازندگی دو ساز متفاوت عالم هنر یعنی تاتر و عکاسی بر اساس نت‌های ادبیات ساخته شود. خوانشی متفاوت از عکاسی تا از تصویر، این همواره نادیدنی، این فرصت، این مواجهه و این امر واقعی در نمود دائمی و پایدارش، یک لذت بسازد.
عضویت در انجمن‌های عکاسان خانه تئاتر، انجمن صنفی عکاسان ایران، انجمن صنفی عکاسان مطبوعاتی ایران و همچنین عضو هیات مدیره انجمن سراسری صنفی عکاسان تئاتر ایران از جمله فعالیت‌های صنفی کیارش مسیبی هنرمند است.
او داوری تور عکاسی تئاتر جشنواره بینالمللی هنرهای اجرایی هایفست ارمنستان، هشتمین دوره جشنواره تئاتر دانشجویی و مردمی «تئاتر ثمر»، مسابقه عکاسی بینالمللی گروه هنری آئورا، اولین نمایشگاه مجازی عکس تئاتر کانون عکس اصفهان، بیست و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر دانشگاهی ایران و… بر عهده داشته است.
کیارش مسیبی در کارنامه هنری خود، مقام اول و تندیس سی و هشتمین جشنواره عکس تئاتر فجر، رتبه اول جایزه نوزدهمین جشن «انجمن منتقدان و نویسندگان تئاتر ایران» در بخش عکس، مقام دوم در سی و چهارمین و سی و هفتمین جشنواره «بین المللی عکس تئاتر فجر»، عکاس برگزیده دومین «جشنواره عکس شهر من»، مقام اول تندیس جشنواره در بیستمین و بیست و دومین «جشنواره عکس تئاتر دانشگاهی»، رتبه اول در بخش حرکت در هنر و رتبه سوم در بخش آزاد مسابقه بینالمللی عکس تئاتر 2024 کشور اوکراین و... دارد.
میز یازدهم پروژه «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» شنبه بیستم بهمن ۱۴۰۳ از ساعت ۱۶ تا ۲۰ به نشانی میدان آزادی، بزرگراه لشگری، پلاک۳۱، کارخانه نوآوری آزادی، سوله هفت‌و‌هشت برگزار می‌شود.
لینک خبر : https://theater.ir/ci/185905
رویداد «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» یک پروژه کیوریتوریال است که توسط استودیوی پژوهشی آرک ریسرچر و آتلیه معماری آنتاگُنیست، در فضای کارگاه نوآوری هفت‌و‌هشت هر شنبه یک هفته در میان از مهر تا اسفند ۱۴۰۳ در قالب دوازده میز برگزار می‌شود.
رامین سعیدیان مدیر استودیو آرت ریسرچر به عنوان کیوریتور میز پژوهش، ایده این پروژه را در بهار سال گذشته شکل داد. یک میز فلزی داخل فضای استودیو، محلی برای چیدمان تمام ملزومات یک پرونده مطالعاتی هنر شامل مقاله، کتاب، عکس و … بود که پژوهشگران هنر برای تحقیقات به دور آن می‌چرخیدند و بحث می‌کردند.
نام آن میز فلزی، میز پژوهش شد و پس از مدتی چهارده میز با یک پرونده مستقل پژوهشی عکس‌برداری و در سایت استودیو بارگزاری شد.
سعیدیان تابستان ... دیدن ادامه ›› ۱۴۰۳ در فضای سوله هفت‌و‌هشت که داخل کارخانه نوآوری آزادی واقع شده، استودیوی پژوهشی آرک‌ریسرچر را که بر مبنای مفهوم آرتیستِ معمار و معمارِ آرتیست شکل گرفته، در راستای مسیر پژوهشی هنرهای تجسمی و مفهومی آرت ریسرچر تاسیس کرد. در ادامه با همکاری آتلیه معماری آنتاگُنیست (محمدصادق زنگنه‌فر و نیما شاه‌محمدی) پروژه کیوریتوریال «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» بر مبنای تبدیل پروسه خلق آرتیست به پروژه شکل گرفت.
در پروژه میز پژوهش پرونده‌ای حول محور یکی از موضوعات مطالعات هنر را بر روی سطح یک یا چند میز جمع‌آوری و پژوهش می‌شود. آرک‌ریسرچر و آنتاگنیست معتقدند بر روی میز آوردن، اولین گام پژوهش است. آن‌ها وقتی پشت میز قرار می‌گیرند، همه چیز برایشان ناگهان جدی می‌شود؛ معتقدند فلسفه وجودی این شیء دوبعدی‌است که کار را آغاز می‌کند.
در میز یازدهم کیارش مسیبی از پروژه‌های عکاسی تئاتر خود در سال‌های گذشته، چیدمانی بر روی «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» خواهد داشت.
عنوان این میز سونات است. سونات قطعه‌ای موسیقی است که برای دو ساز تصنیف می‌شود و یکی از این سازها عمدتا پیانو است. در مجموعه آثار عکاسی آرتیست، تلاش شده سوناتی با نوازندگی دو ساز متفاوت عالم هنر یعنی تاتر و عکاسی بر اساس نت‌های ادبیات ساخته شود. خوانشی متفاوت از عکاسی تا از تصویر، این همواره نادیدنی، این فرصت، این مواجهه و این امر واقعی در نمود دائمی و پایدارش، یک لذت بسازد.
عضویت در انجمن‌های عکاسان خانه تئاتر، انجمن صنفی عکاسان ایران، انجمن صنفی عکاسان مطبوعاتی ایران و همچنین عضو هیات مدیره انجمن سراسری صنفی عکاسان تئاتر ایران از جمله فعالیت‌های صنفی کیارش مسیبی هنرمند است.
او داوری تور عکاسی تئاتر جشنواره بینالمللی هنرهای اجرایی هایفست ارمنستان، هشتمین دوره جشنواره تئاتر دانشجویی و مردمی «تئاتر ثمر»، مسابقه عکاسی بینالمللی گروه هنری آئورا، اولین نمایشگاه مجازی عکس تئاتر کانون عکس اصفهان، بیست و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر دانشگاهی ایران و… بر عهده داشته است.
کیارش مسیبی در کارنامه هنری خود، مقام اول و تندیس سی و هشتمین جشنواره عکس تئاتر فجر، رتبه اول جایزه نوزدهمین جشن «انجمن منتقدان و نویسندگان تئاتر ایران» در بخش عکس، مقام دوم در سی و چهارمین و سی و هفتمین جشنواره «بین المللی عکس تئاتر فجر»، عکاس برگزیده دومین «جشنواره عکس شهر من»، مقام اول تندیس جشنواره در بیستمین و بیست و دومین «جشنواره عکس تئاتر دانشگاهی»، رتبه اول در بخش حرکت در هنر و رتبه سوم در بخش آزاد مسابقه بینالمللی عکس تئاتر 2024 کشور اوکراین و... دارد.
میز یازدهم پروژه «میز پژوهش/هفت‌و‌هشت» شنبه بیستم بهمن ۱۴۰۳ از ساعت ۱۶ تا ۲۰ به نشانی میدان آزادی، بزرگراه لشگری، پلاک۳۱، کارخانه نوآوری آزادی، سوله هفت‌و‌هشت برگزار می‌شود.
لینک خبر : https://theater.ir/ci/185905
محمد فروزنده و امیرمسعود فدائی این را
خواندند
عاطفه آرانی، رامین سعیدیان، سیما خوشنویس، رامتین هوشمند، مهتا کریمی و کیارش مسیبی این را دوست دارند
عاطفه آرانی، رامین سعیدیان، سیما خوشنویس، رامتین هوشمند، مهتا کریمی و کیارش مسیبی این را دوست دارند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
امیرمسعود فدائی این را
خواند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
عکس وحید امانپور در کتاب Le Theatre du Soleil منتشر شد.
به گزارش روابط عمومی پروژه، به مناسبت شصت سالگی تئاتر خورشید کتابی از اجراهای این گروه به چاپ رسیده است که عکسی از وحید امانپور در آن قرار دارد. این آثار توسط آرین منوشکین مدیر این کمپانی برای انتشار انتخاب شده و توسط actes sud به چاپ رسیده است.
بنا بر این گزارش، این عکس از نمایش «زندگی ما در هنر» به کارگردانی ریچارد نلسون است که در نوامبر ۲۰۲۳ روی صحنه رفته است.
وحید امانپور عکاس ایرانی مقیم فرانسه است که در اپرا ملی پاریس مشغول به فعالیت است. وی ضمنا با آژانس هانس لوکاس پاریس همکاری می‌کند. او دو سال در بخش اصلی فستیوال اوینیون حضور داشته است. لازم به ذکر امانپور جایزه عکاسی در ۱۷ دوره فستیوال عکاسی تئاتر در صربستان را سال ۲۰۲۳ دریافت کرده است.
محمد فروزنده این را
خواند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
دوستان تاریخشم واسه پنج بهمن هزار و چهار صدو سه هستش
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
سلام من یه بلیت خریدم واسه جمعه ساعت ۲۰:۰۰ ماشینم خراب شده نمی تونم برم لطفا اگه کسی خواست بهم بگه
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
عالی خواهد بود
امیر مسعود این را
خواند
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
بسیار عالی حتما آثار نقاشی تون مانند نمایشهایی که داشتید بی نظیر هستش
برای بهره بهتر از تیوال لطفا عضو یا وارد شوید
+۱,۸۱۵,۰۰۰ نفر
+۳۱,۲۳۰ برنامه
+۱۰,۵۴۰,۰۰۰ بلیت
+۲۰۰,۰۰۰ بازدید
۵۱,۱۹۸ برگه
۹,۸۶۰ آلبوم
۵,۶۳۵ پادکست
