تالار وحدت
تئاترشهر تهران
تماشاخانه ایرانشهر
مجموعه تئاتر لبخند
عمارت هما
عمارت نوفل لوشاتو
تئاتر هامون
تالار مولوی
تماشاخانه سنگلج
تماشاخانه هیلاج
تالار هنر
بلک باکس ایرانمال
تماشاخانه طهران
خانه نمایش دا
خانه هنرمندان ایراننمایشنامه اپیزودی بود خیلی تمایل به ادامه تماشا نمیداد
یه جاهای سعی زیادی برای خنده گرفتن
با احترام به گروه در کل سلیقه من نبود
فقط اپیزود آخر بازیگرای خوبی داشت و باور پذیری خوبی داشت
با اختلاف بهترین نمایشی که توی جشنواره دیدیم این بود
نمایشنامه روان و جذاب
بازیگرا یکی از یکی بهتر و بازی بی نظیر
من که خیلی لذت بردم و امیدوارم توی جشنواره به حقشون برسن
تبریک میگم بهتون.
امشبو فراموش نمیکنم هیچوقت❤️
امیدوارم که گروه همینقدر پرشور و عالی مسیرشون رو پرقدرت ادامه بدن. با این که به سانس دوم نمایش رسیدم و سانس اول یک ساعت پیش تموم شده بود و با یک اجرای سنگین فیزیکی روبهرو بودیم، ولی گروه و اقای رامین علیزاده که نویسنده کارگردان اثر هم بودن از پسش بر اومدن و آمادگی بدنی بالایی داشتن. هماهنگی و دقت توی حرکات یکدست گروهی واقعا خوب بود. چیزی که جالب توجه هست اینه که گمان می کنم بیشتر اعضای گروه ۲۰ نفره تو بازه ۱۷ تا ۲۲ سال بوده باشن و این که از شهر خمین اراک چنین گروه بزرگ، جوون و کاردرستی شکل گرفته خیلی ارزشمنده. جدای از حرکات بدنی زیبا، تسلط بازیگر ها روی مونولوگ های سختی که می گفتن به چشم میومد. طراحی لباس جالبی داشتن و اون دستمال پارچه ای که به سمت چپ شلوار دوخته شده بود هم در عین سادگی، زیبایی لباس رو بیشتر کرده بود. من متاسفانه جاهای زیادی از نمایش رو متوجه نشدم و گمان می کنم که از اون جنس نمایش هاییه که برای بیشتر فهمیدنش نیاز به دوباره دیدن نمایش هست. یه پیشنهادی که به جناب علیزاده دارم، اینه که از یه جایی به بعد، روند یکی در میون بودن حرکات بدنی گروهی و مونولوگی که یکی از اعضا میگه شاید تکراری و قابل حدس بشه و برای جلب تمرکز تماشاگر نیاز به غافلگیری یا یه تغییر در نحوه روایت کردن یا خود روایت به وجود بیاد. البته که من مخاطب حرفه ای و با دانش عمیق از تئاتر نیستم و به عنوان یه مخاطب نیمه حرفه ای اونقدر حق اظهار نظر یا نقد ندارم.
در کل که امیدوارم باز هم توی تهران اجرا برن و این دفعه بتونم به همراه دوستام به تماشای اجراشون بشینم. دم همشون گرم
نمایش«هرجا آب هست ویرانیست» به کارگردانی محمد واحدی روی صحنه میرود. «هرجا آب هست ویرانیست» از اواسط دی در مجموعه تئاتر لبخندبه گزارش روابط عمومی پروژه، نمایش «هرجاآب هست ویرانیست» به کارگردانی محمد واحدی و تهیهکنندگی انوشه زاهدی روی صحنه میرود. متن نمایش توسط محمد واحدی و محمد نوروزی فرسنگی نوشته شده و این اثر نخستین تجربه کارگردانی محمد واحدی در تئاتر محسوب میشود. ضمنا زاهدی پس از چند سال دوری از تئاتر با این اثر فعالیت خود را به عنوان تهیه کننده دوباره آغاز میکند.
بنا بر این گزارش، در این نمایش، علی عامل هاشمی، محمد نوروزی فرسنگی و هادی عامل هاشمی به ایفای نقش میپردازند که در خلاصهی اجرا آمده است با نگاهی معاصر و اجرایی متفاوت، تلاش دارد مخاطب را با روایتی تازه و بیپیرایه مواجه کند.
نمایش «هرجا آب هست ویرانیست» از ۱۶ دیماه در مجموعه تئاتر لبخند میزبان علاقهمندان به تئاتر خواهد بود.
بعد همزمان اون انتهای راهرو یه نفر داره با موسیقی رقص سماع میره
واقعا دیدنش هوش از سرم برد
تا اینا مشخص نشه، معلوم نمیشه که راویِ تاریخ معتبر هست یا نه!
Paria_brh این را دوست دارد
هدایت بازیگران هدایت عالی و بینقص به معنای هماهنگی دقیق بین اجرای فردی و گروهی بوده است، جایی که هر بازیگر توانسته در عین حفظ هویت گروهی، عمق رنج آنتیگونه را منتقل کند.
سمبل یکسانی لباسها نمادی از جامعه، هستند که تفکر واحدی دارند. این یکسانی، تضاد بنیادین با آنتیگونه را که فردی متمایز با انگیزهای شخصی (همدلی و وفاداری خانوادگی) است، برجسته میکند.
لباس قهوهای روشن یکدست این رنگ معمولاً خنثی، زمینی و فاقد شور و هیجان است. انتخاب آن میتواند نمادی از بیتفاوتی، خاکستری بودن اخلاقی یا دیوار بروکراسی باشد که در برابر شور احساسی آنتیگونه قرار میگیرد.
بدن به مثابه متن:در تئاتر فیزیکال، بدن حامل بار معنایی مونولوگ است.۲۲ نفر که حرکت هماهنگ و یا مجزای دارند، احتمالاً نه صرفاً گروهی پشتیبان، بلکه تجسم جمعی از جامعه، قدرت، یا حتی خود رنج ... دیدن ادامه ›› بودهاند.
تجلی رنج جمعی اجرای هماهنگ بدنها میتواند نشان دهد که رنج آنتیگونه، اگرچه فردی است، اما در نهایت توسط جامعه نیز احساس میشودیا اینکه جامعه نیز به نوعی در این فقدان شریک است، حتی اگر در ظاهر با آن مخالفت کند.
این اجرا، با استفاده هوشمندانه از طراحی لباس مینیمال و یکدست برای ایجاد تضاد بصری، و اتکا به تئاتر فیزیکال (همدلی بدنی)برای انتقال احساسات عمیق، توانسته است متن کلاسیک را به چالش بکشد، در آخر اجرای وسواس گونه آن که خود این اجرا را می توان رنج تمامی بازیگران را در چهره ها بیانشان حس کرد ،مشقات یک بازیگر از دور خوانی، تمرین بدن بیان... تا اجرا رو بخوبی به معرض نمایش گذاشتند که خوده خوده تئاتر در این روزها که اکثر نمایش ها بی محتوا و پیش پا افتاده هستند باید تبریک گفت به همه گروه بخصوص کارگردان و طراح لباس و پوستر میتونم به جرات بگم یک سر گردن با اختلاف پیشرو هستید دمتون گرم
و بسیار پرزحمت برای عوامل
واقعا ممنون
این دومین کار بود که از این گروه حرفه ای دیدیم.
مثل کار قبلی قلم توانمند جناب تاراج و کارگردانی کم نظیر جناب ضیایی با تفاوت اینکه این کار با بازی بشدت زیبایی جناب ضیایی همراه بود.
کاری دلچسب و بازی های درجه یک ،تک تک هنرمندان
بخصوص مونولوگ و روایت ابتدای اجرای از خاطره تلخ سیل ۶۶.
نسل الان رو نمیدونم،ولی من دهه پنجاهی رو بشدت متأثر و دلتنگ جوانی که با چه حوادث و رخدادهایی سپری شد و از دست رفت.
بش تدلذت بردیم از اجرا و دست مریزاد به تک تک گروه.
تشکر ویژه از جناب ضیایی از محبتشون.🙏🙏🙏🙏
کهبد تاراج این را دوست دارد
نمایش «دکلره» به نویسندگی و کارگردانی مهدی کوشکی و تهیهکنندگی مصطفا کوشکی با اجرایی متفاوت از قبل در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه میرود.«دکلره» روی صحنه میرودبه گزارش خبرگزاری مهر؛ به نقل از روابط عمومی نمایش، «دکلره» به نویسندگی و کارگردانی مهدی کوشکی و تهیهکنندگی مصطفا کوشکی، از ۱۰ دی با اجرایی متفاوت در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه میرود.
در توضیح این نمایش آمده است: «دکلره» نمایشی در ژانر تئاتر مستند اجتماعی است که با ساختاری متفاوت، روایت یک خانواده را در فضایی شبیه به بازجویی به تصویر میکشد؛ جایی که پدر، دختر و همسر در کنار مقتول، لایههای پنهان یک اتفاق تکاندهنده را بازگو میکنند. این اثر با نگاهی موشکافانه و واقعگرا، مرز میان حقیقت، اعتراف و روایت را به چالش میکشد و تماشاگر را با پرسشهای عمیق انسانی روبهرو میسازد.
این نمایش محصول تئاتر مستقل تهران است.«دکلره» پیش از این در کانادا و در شهرهایی مانند تورنتو و مونترال روی صحنه رفته است. این اجرا با بازی بازیگرانی چون مهناز افشار، سحر دولتشاهی، لیلی رشیدی و نوید محمدزاده همراه بوده است.
کلا ترکیب خوبین
نوید دیدن اجرای به یاد موندنی ای میدن
کاش به خوبیه اختلال باشه🥰
من و پسرم کلی لذت بردیم
خیلی وقته هیچ هوای گرمی در این منطقهی کرهی خاکی نوزیده...
... دیدن همه عکسها ››
روایت تازه مجید زارعزاده از شاهزاده نوجوان دانمارک؛ اجرا از ۳ تا ۲۶ دی ۱۴۰۴، چهارشنبه ها، پنجشنبه ها و جمعه ها ساعت ۱۹«هملت شازده کوچولوی دانمارک» روی صحنه فرهنگسرای ارسباراننمایش «هملت شازده کوچولوی دانمارک» نوشته تورسن لتزر و ترجمه ناصر حسینیمهر، با دراماتورژی، طراحی و کارگردانی مجید زارعزاده از تاریخ ۳ تا ۲۶ دیماه ۱۴۰۴ چهارشنبه ها، پنجشنبه ها و جمعه های هر هفته ساعت ۱۹ به مدت ۵۵ دقیقه در سالن ۲ استاد ذوالفقاری فرهنگسرای ارسباران اجرا میشود.
در خلاصه داستان این اثر آمده است: هملت، پسرکی نوجوان و شاهزاده دانمارک در قرون وسطی است. پدر او، پادشاه دانمارک، برای جنگ با نروژ به این کشور لشگرکشی کرده است. هملت از این کار پدرش ناراحت و دلآزرده شده ولی دلش نیز برای او تنگ شده است. در غیاب پادشاه، کلادیوس (برادر پادشاه) و پولونیوس (وزیر او) نقشه میکشند که پس از بازگشت، او را با جام زهر به قتل برسانند. هملت از این توطئه باخبر میشود و…
بازیگرانی همچون: نوید محبی، امیرعباس صالح، امیرعلی زماننژاد، مجید زارعزاده، محمدعلی محبوبی، النا شجاعی، امیرمهدی علیزاده، اشکان قلی زاده، علی علیمحمدی در این نمایش به ایفای نقش می پردازند.
عوامل نمایش عبارتند از: مجری طرح: سیروس اخوان مفرد، الهام جمالی، دستیاران کارگردان: امیرمحمد طالبلو، آیدا تفرشی، سینا نجفی، طراح صحنه و لباس: مجید زارع زاده، ساخت دکور: معین نوبختی، مدیر صحنه: ابوالفضل حاجلو، منشی صحنه: امیرمحمد طالبلو، دستیاران صحنه و لباس: امیرمهدی علیزاده، سما شقاقی، اجرای نور و صدا: امیرمحمد طالبلو، مدیر اجرایی: احسان رجب زاده، طراحی و اجرای گریم: سمیرا دارلودا، عکاسان: فهیمه علی بیگی، وحید دهرویه، حانیه خلیلی، پیام احمدی کاشانی، محمد ثقهالاسلامی، مدیر رسانه: پیام احمدی کاشانی، روابط عمومی و دستیار رسانه: سما شقاقی، طراح پوستر و بروشور و ساخت تیزر: مجید زارع زاده، انتخاب موسیقی و میکس و مسترینگ: مجید زارع زاده.
علاقمندان میتوانند بلیت را از سایت اینترنتی تیوال تهیه نمایند.
تقارنِ یلدا و عاشورا و دیدنِ شیرِ تعزیه از نزدیک، همه در یک شب، اتفاق و تجربهی جالبی بود :)
متن و اجرا در نوع و دستهبندیِ خودش متوسطِ رو به خوب بود ولی خیلی جای بهتر شدن داشت. حضورِ جنابِ شیر ترکیبِ عجیب و خندهداری ایجاد کرده بود، اما باعث شده بود تکلیفِ بعضی صحنهها مشخص نباشه که قراره کمدی باشه یا درام...
فقط نقطهی پایان رو اصلاً دوست نداشتم... مثلِ خیلی از کارهای ایرانی، انگار نیمهکاره رها شده بود... پایانِ ناگهانی و نیمهباز.
از محمدهادیِ ... دیدن ادامه ›› عطایی هم از سال ۹۸ تئاتری ندیده بودم و از دیدنِ دوبارهاش خوشحال شدم.
نمیدونم ثبتِ امتیاز برای آثارِ جشنواره تاثیری داره یا نه، ولی به هر حال با توجه به تجربهی حسیِ خودم کمی دستودلبازانه امتیازم رو ثبت کردم.
چقدر اجرای بامزه و خوبی بود🙏❤️💚
سپاس از همتون🌻🙏
همانگونه که در برگه برنامه درج شده است:
شماره تماس ثبتنام کنندگان جهت هماهنگی برای حضور در تور در اختیار دبیرخانه جشنواره تئاتر شهر قرار میگیرد.
هشت نمایش مختلف زمستان امسال در بوتیک هنر ایران روی صحنه میروند.معرفی نمایشهای دیماه بوتیک هنر ایران به گزارش ایران تئاتر; به نقل از روابط عمومی سالن، نمایشهای «پابرهنه، لخت، با قلبی در مشت» به کارگردانی علیرضا کوشک جلالی، «قانون گروتو» به کارگردانی تقی علیآبادی، «سیزده گفتگو در مورد یک اتفاق» به کارگردانی جمشید حصاری، «شیناگاوا» به کارگردانی محمد نیما مظاهری، «مکرالارض» به کارگردانی مصطفی لطیفی خواه، «فقط رئیس جمهور متوجه نشود» به کارگردانی آرمان محمدی، «ایستگاه آخر» به کارگردانی فرحان فریضه و «رد پای خوشبختی» به کارگردانی محمد عبدی جمالی زمستان امسال در بوتیک هنر ایران روی صحنه میروند.
نمایش «پابرهنه، لخت با قلبی در مشت» به نویسندگی و کارگردانی علیرضا کوشک جلالی است. این نمایشنامه که برنده جایزه نمایشنامهنویسی مردمی آلمان شده است مونولوگی گروتسک با روایتی از زندگی کارگری ترک در آلمان است که قربانی آتشسوزیای میشود که جوانان نژادپرست مسبب آن بودهاند. در این نمایش سعید کریمی به ایفای نقش پرداخته است.
نمایش «قانون گروتو» به نویسندگی و تهیهکنندگی افسون شکاری و کارگردانی تقی علیآبادی روایتی از دنیای آیندگان و وجود رباتها است و ترکیبی از بازیگران و گروه حرکت را شامل میشود.
نمایش «سیزده گفتگو» به نویسندگی آرمان طیران و کارگردانی جمشید حصاری نمایشی رئال است که در خلاصه داستان آمده: مردی خود خواسته تنهایی را انتخاب میکند.
نمایش «شیناگاوا» به نویسندگی و کارگردانی محمد نیما مظاهری با نگاهی به آثار هاروکی موراکامی است.
نمایش «مکرالارض» به نویسندگی مشترک مهدی بختیاری و مصطفی لطیفی خواه با دراماتورژی ایمان خداترس و به کارگردانی مصطفی لطیفی خواه اجرای خود را از اواخر آذر در بوتیک هنر ایران شروع کرده و تا اواخر دی ادامه دارد. در خلاصه این نمایش کمدی سیاه آمده است: مرگ پایان یک زندگی نیست بلکه راهی است که ترس را به آرامشی جاودانه تبدیل میکند.
نمایش «فقط رئیس جمهور متوجه نشود» به نویسندگی امیرعلی نوری و کارگردانی آرمان محمدی با تهیهکنندگی سجاد ناظر حضرتی است که درباره اتفاقاتی غیرمنتظره در کاخ سفید و تلاش کارمندان برای پنهان کردن آن است.
نمایش «ایستگاه آخر» در سبک رئالیسم جادویی و کمدی به نویسندگی سپیده ایمانی و کارگردانی فرحان فریضه است. در خلاصه داستان این نمایش آمده است: خودکشی همیشه رها کردن جسم نیست گاهی روح پیش از جسم میمیرد.
نمایش «رد پای خوشبختی» به نویسندگی و کارگردانی محمد عبدی جمالی در فضایی سایکودرام میگذرد. در خلاصه داستان این نمایش آمده است: جایی که هنر، درمان است و رقص، زبانِ رهایی.
همچنین نمایش «جزیره آزاد» به نویسندگی و کارگردانی محمدرضا عطاییفر با استقبال مخاطبان در ماه دی نیز تمدید شد.
نمایش «بعد از یک نمایش» به نویسندگی علی خودسیانی و کارگردانی مریم یوسف، در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر روی صحنه خواهد رفت.مریم یوسف، نمایش «بعد از یک نمایش» را در تئاتر شهر به صحنه میآوردبه گزارش روابط عمومی پروژه، نمایش «بعد از یک نمایش» به نویسندگی علی خودسیانی و کارگردانی مریم یوسف، از ۴ دیماه ۱۴۰۴ هر شب ساعت ۱۹:۱۵ در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر روی صحنه خواهد رفت.
در این اثر نمایشی، شیما خوشاقبال بهعنوان بازیگر حضور دارد.
این اثر نمایشی پیرامون آرزوها، حسرتها و حدیث نفس یک عاشق بازیگری است.
مشاور کارگردان: حامد عقیلی، مجری طرح: گروه معماری رهآورد، طراحی و ساخت ماسک: یاشا وکیلی، طراح صحنه: صادق صدیق، طراح نور: مجید سیادت، سرپرست گروه کارگردانی: فرناز عقیلی، دستیار اول کارگردان: آیلی ابراهیمی، دستیار دوم کارگردان: محمدرضا لطیفی، منشی صحنه: ملیکا راهرخشان، مدیر هماهنگی و صحنه: امیرحسین اعتماد، گرافیست: یاشا وکیلی، عکاس: یاشا وکیلی و پرویز گوهریراد، مشاور رسانهای و روابط عمومی: علی کیهانی (راویمدیا) دیگر عوامل این پروژه نمایشی هستند.
علاقهمندان برای تهیه بلیت این نمایش میتوانند به سایت تیوال و گیشه تئاتر مراجعه کنند.
مجبوریم؛
چند سال بعد همه ما به خودمون میگیم چند سال پیش چه شکلی بود؟
این عکس بیست و نه آذر ساعت دوازده ظهر گرفته شد.
برای چند سال بعد که یه روزی میشه چند سال پیش
(اجرای جشنواره نمایش چند سال پیش)
نوشین مینایی فرد، ترانه رضایی، محمد فروزنده، رعنا وثوق، شهاب عباسیان، دنیا ذکوی، مهرداد ضیایی، مهرناز خلیلی و مریم علیپور این را دوست دارند
